Top 10 tekenfilmseries uit het tijdperk van 2000 - 2000 tot 2009

De jaren 2000 waren de gouden eeuw van tekenfilms. De Gouden Eeuw van Toonami en het was de tijd van de anime BOOM! De jaren 2000 waren een heel speciale tijd voor entertainment, omdat veel filmmaatschappijen overgingen van het gebruik van ouderwetse methoden van speciale effecten naar het gebruik van steeds meer computergraphics om dingen op het grote scherm mogelijk te maken.

De vroege jaren 2000 hadden de beste tekenfilms sinds vóór de anime-boom in Noord-Amerika. Terwijl er toen het anime-netwerkkanaal was dat je met kabeltelevisie moest hebben, gaven veel mensen nog steeds de voorkeur aan Amerikaanse tekenfilms boven anime (hoewel Dragon Ball Z super populair was).

In dit artikel gaan we ons concentreren op enkele van de beste tekenfilms van de jaren 2000 (terwijl tekenfilms nog steeds van goede kwaliteit waren). Dit omvat geen anime. Dit is om de liefde te vieren voor de tv-shows uit de vroege jaren 2000 die door Amerika zijn gemaakt en ja, er zal een lijst zijn met de beste anime van de jaren 2000.

Deze shows werden beschouwd als de beste van het beste op de lijst van tekenfilmnetwerk, Nickelodeon, omdat Disney niet cool genoeg was om ook op de lijst te komen, aangezien Disney zich voornamelijk op kinderen richt. Sorry Disney, maar dit is de coole kindertafel.

Inhoudsopgave

• Invader Zim
• Jimmy Neutron
• Danny Phantom
• Ben 10
• Code Lyoko
• Samoerai Jack
• Codenaam: Kinderen naast de deur
• Teen Titans
• Boondocks
• Avatar The Last Airbender

Invader Zim

Ieders favoriete alien van Nickelodeon. Invader Zim en zijn unieke gothic-achtige tekenstijl uit de vroege jaren 2000 gecreëerd door Jhonen Vasquez. Invader Zim was een donkere komedie en het was vreemd omdat het voor kinderen was.

Een van de dingen die mensen aan het lachen maakten over Invader Zim was de relatie van de alien met Dib. Ze gingen allebei naar de middelbare school en Dib was de enige die wist dat Zim een ​​alien was. Zim probeerde de mensheid over te nemen terwijl Dib bezig was de verschoppeling te zijn die niemand geloofde.

Invader Zim werd door zijn buitenaardse ras als een beetje een kluns beschouwd omdat hij niets goed deed. Hij werd naar de aarde gestuurd in de hoop dat hij zou falen. O ja! laten we ieders favoriete buitenaardse robot niet vergeten... GIR. De kleine robot was eigenlijk de mascotte van Invader Zim, net zoals Pikachu voor Pokemon is.

“Ik ga nu het doomlied zingen. DOOM DOOM DOO DOO DOOM.”

Jimmy Neutron

Jimmy Neutron was eigenlijk het Dexter's Laboratory van Nickelodeon. Jimmy Neutron was een leuk horloge om de simpele reden dat mensen genieten van een leuke scifi-komediefilm waarin de experimenten misgaan. Je weet wanneer dingen op Jimmy's gezicht ontploffen. Oh ja, en laten we de boze, schattige blondine niet vergeten die doet alsof ze het geniale kind haat, terwijl ze in feite dol is op hem en zijn hersens.

Jimmy Neutron was CG-geanimeerd en het was destijds geweldig. Zijn Elvis Presley-stijl van kapsel samen met zijn nerdy houding ten opzichte van dingen en zijn robothond zorgden ervoor dat dingen een behoorlijke flair aan de komedie gaven.

Een van de meest vermakelijke dingen aan Jimmy Neutron was zijn relatie met Cindy die echt die Big Band Theory-vibe gaf. Het schattige meisje in ontkenning van haar liefde voor de nerd.

Danny Phantom

Het idee van Danny Phantom was zo herkenbaar. Danny Phantom was onzichtbaar op de middelbare school. Met andere woorden, hij was de oncoole jongen die de jocks rondduwde. Danny's krachten waren ironisch genoeg onzichtbare krachten. Danny was letterlijk een geest.

Danny Phantom was echt een middelbare schoolfilm over kinderen die probeerden in de samenleving te passen. Danny was de jongen de deur waar veel meisjes verliefd op waren (zelfs de fans). Danny Phantom had die Peter Parker-vibe. De superheld naast de deur die nogal nerdy was.

Hij was altijd onzichtbaar zoals de meeste helden zijn. Zijn ego nooit naar zijn hoofd laten stijgen.

Ben 10

Ben 10 is die ene coole cartoon die mensen niet echt vergeten. Het is zo'n Amerikaans ding. De jongen met de high-tech gadget die hem helpt de misdaad te bestrijden.

Ben 10 en zijn tien buitenaardse transformaties was een van de coolste Scifi-superheldenshow-zoon Cartoon Network. Zozeer dat het zijn eigen live-action-aanpassing had. Ben 10 is waar cartoonnetwerk naar terug zou moeten gaan in plaats van de Thunder Cats: Roar-kindershow die de originele Thunder Cats echt verpestte.

Dit is de reden waarom de jaren 2000 een geweldige tijd waren voor American Cartoons. Veel studio's investeren niet meer in volwassen tekenfilms voor het gezin. Het scifi-aspect van Ben 10 was niet het enige dat mensen leuk vonden aan de show, het was ook de tekenstijl die aantrekkelijk was. De meeste kijkers zien liever personages met een meer realistische menselijke anatomie en verhoudingen.

Ben 10 was een van de shows die Cartoon Network geweldig maakte. Naast het animeblok op Toonami was Ben 10 een succesvolle Amerikaanse tv-show. Zijn populariteit was nationaal in plaats van in het buitenland. Dit zijn het soort shows die we nodig hebben.

Ook had het een geweldige verhaallijn en karakterontwikkeling. Iets dat het ergst wordt met zowel tv-shows als Hollywood-films.

Code Lyoko

Grappig genoeg was Code Lyoko een Franse Cartoon. Veel mensen wisten dat eigenlijk niet. Mensen hadden het te druk met het uitlachen van de personages en hun grote voorhoofden. De cartoon was zo goed dat hij zijn weg vond naar Cartoon Network. Wat zo geweldig was aan Code Lyoko, is dat het twee vormen van animatie had. Toen de personages zich in de echte wereld bevonden, gebruikten de makers 2D-animatie en wanneer ze in X.A.N.A waren, gebruikten de makers 3D-computergraphics-animatie om dat gevoel van een overstap naar een virtuele wereld te geven. X.A.N.A was de virtuele wereld waarin de personages binnenkwamen.

Code Lyoko was iets heel speciaals voor jonge mensen die opgroeiden. Het was heel uniek en het was heel duidelijk dat de makers waren geïnspireerd door de oude Computer Animated-serie Reboot.

Samoerai Jack

Samurai Jack was een artistiek meesterwerk. In de vroege jaren 2000, naast anime zoals Ruroni Kenshin die plaatsvond in Japan, gaf Samurai Jack ons ​​een ander verhaal over een Samurai. Een Samurai die eerder verloren was gegaan in de toekomst. Jack moest zijn oude kennis gebruiken in een toekomstige setting met robots, mensen die lichaamsmodificatie gebruikten en vreemde wezens.

Jack droeg zijn magische zwaard dat het enige was dat Aku, de van gedaante veranderende meester van de duisternis en degene die hem naar het verleden had gestuurd, kon vernietigen. Dit idee om een ​​samoerai te nemen en hem naar een futuristische setting te brengen, was een hele uitdaging voor het personage en dat was precies wat dit verhaal zo interessant en adembenemend maakte.

Samurai Jack was erg populair bij het anime-publiek, want hoewel het geen anime was, voelde het wel zo aan vanwege zijn uniekheid. De show was zo geweldig dat hij in 2017 terugkeerde voor een laatste seizoen 5.

Als je van Samurai, zwaardvechten en scifi houdt, dan is Samurai Jack iets voor jou. Ook de tekenstijl van Samurai Jack was zo uniek en iets dat niet vaak wordt gebruikt, was een van de meest memorabele dingen aan de serie.

Codenaam: Kinderen naast de deur

Over wonen in een boomhut gesproken. Dat is precies wat de kinderen hiernaast deden. Ze woonden in een hightech boomhut en hun missie was om te voorkomen dat andere kinderen opgroeien. Kids next door was een statement. “Opgroeien is klote.” Terwijl veel shows in de jaren 2000 verheerlijkte kinderen die hun tienerjaren ingingen, verheerlijkte Kids Next Door het blijven als kind. Met andere woorden Kids Next Door was de Peter Pan van Cartoon Network.

Je hebt de Rugrats die uiteindelijk hun eigen Rugrats All Grown Up-tienerversie hadden. Andere shows deden hetzelfde. Kids Next Door was echter gebaseerd op de ideeën die het klote was om op te groeien en ze vierden niet eens verjaardagen. Dit maakte de show grappig en het feit dat elk kind een nummer had alsof het detectives waren.

Teen Titans

Teen Titans was een van de beste shows op Cartoon Network, want wie houdt er niet van om superhelden van tieners te zien. Super meisje iedereen. Teen Titans was een van die shows waar mensen zich gewoon mee konden identificeren. Elke aflevering draaide om een ​​slechterik en een probleem van een van de helden. Zoals toen Raven vocht tegen de demon die haar krachten gaf. Zoals toen Robin zijn vrienden voor de gek hield door Red X te zijn en toen Red X een echte schurk werd.

Teen Titans was een serie die de harten van kinderen op de middelbare school bereikte. De Teen Titans woonden samen en vriendschap is erg belangrijk als je op de middelbare school zit. Ze vochten samen tegen de misdaad en behandelden veel zaken binnen hun eigen groep. Het drama tussen de vijf was altijd zo hilarisch omdat ze zo verschillend waren en toch zo goed met elkaar overweg konden.

Raven was het donkere gotische meisje met duistere krachten. Star Fire was een heet buitenaards meisje. Robin was de spawn van Batman die de kont schopte, Cyborg was goed ... een zwarte man die cyborg werd die extreem krachtig was en Beast Boy was deze speciale jongen die in veel dieren kon veranderen.

de serie was geruïneerd toen de fans een terugkeer van de Teen Titans verwachtten, maar in plaats daarvan kregen ze Teen Titans GO! wat een kinderachtige versie van de show was.

De show was zo populair dat het uiteindelijk in 2018 een live action serie kreeg.

Boondocks

Boondocks is die show die je niet toestaat je te verstoppen en die niet om je gevoelens geeft. Omdat het een show is die wordt aangedreven door Afro-Amerikaanse karakters, is het een understatement om te zeggen dat het te politiek is en wordt gedreven door raciale ideologieën. De Boondocks maken zichzelf en zijn demografie belachelijk. Het was zo'n populaire tekenfilmkomedie dat het 4 seizoenen liep. Liefde door mensen van alle rassen. De Boondocks waren in staat om iets dat als racistisch werd beschouwd te nemen en er een komedie van te maken waar mensen van alle nationaliteiten van kunnen genieten.

The Boondocks werd ook geïnspireerd door anime en in sommige van zijn afleveringen bracht het hulde aan anime en Samurai-zwaardvechtscènes. Ze hadden zelfs een door Bruce Lee geïnspireerde aflevering met een personage genaamd Bushido Brown.

De Boondocks hebben veel dingen voor de gek gehouden. Van zwarte geschiedenis tot raciale stereotypes en zelfs rappers. Nadat Donald Trump de verkiezingen won is het verrassend dat de Boondocks niet met nog een seizoen zijn teruggekeerd. Misschien doen ze dat wel, wie weet. Hoe dan ook, het zou geweldig zijn om Riley en Huey een storm te zien uitschelden.

Avatar The Last Airbender

Natuurlijk moeten we het beste voor het laatst laten. Realiseer je dat er geen Disney-tekenfilms op deze lijst staan.

Avatar The Last Airbender moet absoluut de beste cartoon van de jaren 2000 zijn, aangeboden door Nickelodeon. Zoals je waarschijnlijk al weet, is Avatar the Last Airbender natuurlijk geïnspireerd door Japanse anime. De meeste van de beste Amerikaanse shows zijn geïnspireerd op Japanse anime. De laatste Airbender is een bewijs van hoe geweldig anime kan zijn en wat een impact het heeft gehad op de Amerikaanse cultuur dat Hollywood steeds meer in anime investeert.

The Last Airbender zou een show voor 12-jarigen zijn, maar het verhaal was zo goed en zo diepzinnig dat het de harten van een groter publiek veroverde. Zelfs de 30-jarige millennial die met de show is opgegroeid, houdt nog steeds van. Het verhaal van The Last Airbender gaat over een jongen uit de Airbending-natie die honderd jaar bevroren was en wanneer hij wakker wordt, ontdekt hij dat zijn mensen allemaal zijn geëlimineerd (vermoord). Hij was letterlijk de laatste luchtstuurder.

Het is de verantwoordelijkheid van Aang om te voorkomen dat de vuurheer andere naties verovert en de wereld weer in evenwicht te brengen.

Het was niet alleen de verhaalstijl van de heldenreis, maar ook de spiritualiteit van de show. Kun je een kinderprogramma geloven dat je laat zien hoe je moet mediteren. Dat klopt. Avatar The Last Airbender laat je zien hoe je kunt mediteren, vooral omdat Aang, de hoofdpersoon, een luchtstuurder is en zijn mensen waren gebaseerd op boeddhistische monniken. De vechtsporten in deze show zijn geweldig, de symboliek, de humor en de anticipatie op wat er aan het einde zou gebeuren.

Ook het feit dat Aang alle vier de buigstijlen moest leren. Luchtsturen, watersturen, vuursturen en aardesturen. Deze show was absoluut een overwinning en het is gemakkelijk de beste show van de jaren 2000 die uit Amerika kwam.

Veel anime-fans beschouwen Avatar The Last Airbender als een anime, hoewel dat niet zo is. Na het einde van The Last Airbender keerde Nickelodeon terug met de serie met een nieuwe hoofdrolspeler genaamd legende van Korra . Hoewel het een goede show was, was het nog steeds niet beter dan de Last Airbender. Drie hoeraatjes voor Avatar the Last Airbender op nummer één.

Wat waren je favorieten uit de vroege jaren 2000